匿名使用者
匿名使用者 發問時間: 娛樂與音樂音樂古典 · 2 0 年前

蕭邦所作十二首”練習曲”各為哪些呢?

蕭邦所作十二首"練習曲"中,除了離別曲之外,各為哪些呢?

4 個解答

評分
  • 2 0 年前
    最佳解答

    1.幫您找到一些資料:

    -------以下摘自上揚唱片公司網站

    蕭邦《練習曲,Op.10》初版於1833年,題獻給李斯特。後續的《練習曲,Op.25》則於1837年推出,題獻給李斯特的情婦瑪麗.達哥特女伯爵。兩者均各包含十二支曲子,蕭邦將高度技巧做為詩意、浪漫發現之旅的出發點,因此樂評界普遍認為:「沒有比這些練習曲更純粹的鋼琴音樂了。在這些曲子裡,鋼琴的終極本質變成了音樂!」全部二十四曲之中,以Op.10的第3曲(離別曲)、第5曲(黑鍵)、第12曲(革命),還有Op.25的第12曲(冬風),最為著名。.....

    ------------------以上摘自上揚唱片公司網站( http://www.sunrise-records.com/sunrise/index.cgi?t...

    2.練習曲:Etudes,包括Op.10與Op.25,其中Op.表示作品之編號,Op.10與Op.25各有12首曲子,所以共24首,另有Nouvelles Etudes Op. posth,有人翻為新練習曲,有3首。

  • 匿名使用者
    2 0 年前

    練習曲 Etude 27首

    蕭邦共有27首練習曲,包括作品10的12首、作品25的12首,及沒有作品編號的3首新練習曲。據說那三首沒有編號的,是蕭邦的所有練習曲中,最不好的作品──話雖如此,但也非完全沒有趣味的作品,它們都具有自己的特徵。

    練習曲一般指為了磨鍊演奏技巧而作的樂曲。而蕭邦的這些作品,除了具有演奏技巧上的練習困難之外,也是為旋律、和聲、節奏、以及情緒表現的練習曲。這便是他的練習曲之特異性了。這些樂曲不只是指法的練習,同時也是優異的音樂藝術作品。

    蕭邦的練習曲共分為兩部份。

    共計27首

    第一部份是Op.10

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos. 1

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos. 2

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos. 3 離別

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos. 4

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos. 5 《黑鍵》

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos..6

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos. 7

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos. 8

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos. 9

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos. 10

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos. 11

    Chopin - 12 Etudes Op. 10 Nos. 12 《革命》

    第二部份是Op.25

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 1

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 2

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 3

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 4

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 5

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 6

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 7

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 8

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 9 《蝴蝶》

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 10

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 11 《枯木》

    Chopin - 12 Etudes Op. 25 Nos. 12 《汪洋》

    *********************************************************************

    以下有好幾種供你參考他的生平以及寫作背景

    1810: 二月二十二日生於波蘭華沙附近捷拉左瓦的渥拉地方 ( Zelagowanolq ) 幼從艾得 特 最尼( Adalbert Zwyny ) 學習鋼琴。

    1819: 成名為鋼琴家,常在貴族中間表演。

    1824: 入華沙高等學校。

    同時從依斯納( Elsner )習作曲。

    1825: 圓舞曲作品第一號發表。

    1826: 用功過度,損及健康。

    慈母去世。

    1827-28: 離開高等學校,曾一度投效華沙音樂院,成績不太好,乃終日寫曲彈琴,許多練習曲、短曲、以及-- 兩首鋼琴競奏曲,大部成於此時。

    1829: 胡邁 (Hummcl) 在華沙表演鋼琴,蕭邦頗受影響。

    去維也納,舉行兩次音樂會,成名為鋼琴家及作曲家,返華沙繼續創作。

    1830: 在華沙舉行音樂會,毀譽參半,革命狂潮到了華沙,華沙音樂院的人們,集聚在蕭邦家裡唱Cantata,並贈給一杯波蘭國土,他帶著終生離開了祖國。

    再度訪維也納,舉行音樂會,並與各大音樂家接觸,又因不滿於維也納生活,乃決心去巴黎。

    1831: 抵巴黎,列身於音樂領袖之林,開始接近黛芙尼、波泰卡,九月八日華沙淪陷,悲憤而作革命練習曲(作品第十號)。

    1832: E小調鋼琴競奏曲,在巴黎親自彈奏演出,成名為鋼琴教師,常與李斯特,查勒堡等過從。

    1833: 作品繼續問世,獲得作曲家的榮譽。

    1835: 經德雷斯頓去萊比錫,晤舒曼及孟德爾頌。

    1837: 遇女文學家喬治桑夫人同居後,頗受影響,同年左肺初期病象顯露。

    1838: 因病與喬治桑去馬約卡島( Maiorca )嗣因氣候不適,肺病加劇,不得已又回法國。在馬賽養病數月。

    1839: 返巴黎,病中作品頗多。

    1840: 居巴黎,盡健康的可能,教授鋼琴,在貴族圈裡消磨歲月。絕少公開演奏,病況日下。已出版至作品二十四號。

    1847: 與喬治桑關係告終,蕭邦以D大調前奏曲( PREI-UAEIND )為紀念。

    1848: 春天,二月十六日在巴黎舉行離別演奏會後,帶病赴英,在倫敦舉行音樂會兩次,相當成功。又應弟子斯太玲( Stir Ling )小姐之請去蘇格蘭,在愛登堡和格斯拉哥表演,健康益損失。

    1849: 一月再赴倫敦之後,返巴黎。

    病漸不支,不能教學,靠朋友幫助度日,與病魔相鬥爭,無效,於十月十七日在親友的環顧中長逝。

    *********************************************************************

    蕭邦 Frederick Chopin (1810-1849)

    著名的波蘭音樂家蕭邦,不但是個傑出的鋼琴家也是一個鋼琴作曲家,為我們留下許多優美好聽的曲子,因此被稱為「鋼琴詩人」。

    他七歲時就已經在音樂會中嶄露頭角,十歲開始作曲,二十歲時他離開波蘭到德國、奧國、法國演奏。但也在他旅行途中,波蘭革命失敗,俄國人佔領波蘭,所以他就再也沒有回去,但我們可以從他的作品中聽到他的思鄉之情。

    22歲那年他在巴黎舉行首次音樂會,轟動了全巴黎,當時李斯特、孟德爾頌也都去欣賞。之後在巴黎的日子裡,他受到音樂家、畫家、作家的歡迎,也是沙龍音樂會的熱門人物。

    1836年因李斯特的介紹,認識了女作家喬治‧桑,且很快就陷入情網,兩年後(1838年)他們倆一起到西班牙的馬約卡島渡假養病,因為此時的蕭邦已經患有肺病。這段與喬治‧桑一起生活的日子裡,他作出「雨滴」前奏曲及「A大調軍隊波蘭舞曲」,然而他們之間的關係一直到1847年才終止。

    後來他又回到巴黎演奏、作曲、教琴,1848年1849年他到倫敦表演,使他筋疲力盡,1849年,他39歲時,死於肺病。

    *********************************************************************

    英文姓名:Chopin, Fryderyk

    生卒年月日:1810/03/01--1849/10/17

    國籍:波蘭

    樂派:浪漫樂派

    【生平簡介】

      蕭邦是個混血兒,父親是法國流亡波蘭的教師,母親則為波蘭人,生在華沙、長在華沙。蕭邦六歲開始學鋼琴,八歲時公開登台演奏。1826年進入華沙音樂院,在這個學校待了三年。這段時間,他曾在沙龍演奏,創作過一些輪旋曲、波蘭舞曲與馬祖卡舞曲。

      1829年蕭邦發表《f小調鋼琴協奏曲》,雖然這首協奏曲創作的年代早於《第一號鋼琴協奏曲》,但通常被稱為《第二號鋼琴協奏曲》。這一年他還在維也納舉行音樂會、訪問布拉格與德雷斯登兩地。1830年因波蘭為俄國佔領,蕭邦不得不離開華沙,自1831年起定居巴黎。

      蕭邦在巴黎認識了許多音樂家,如,李斯特、孟德爾頌、白遼士等人,也與他們維持良好的關係。基本上,在巴黎的生活並沒有經濟上的困擾,他以教鋼琴與舉行音樂會為生,音樂家們賞識他、音樂會受到大眾的歡迎,教授音樂的的報酬也很好,他在巴黎的發展相當順利。

      1838年起蕭邦與女作家喬治‧桑開始同居,兩人住在喬治桑的家鄉諾昂,蕭邦漸漸地減少鋼琴演奏,專心從事創作。蕭邦許多優秀的作品,諸如,《二十四首前奏曲》、《降b小調奏鳴曲》、《b小調奏鳴曲》、《f小調幻想曲》都在這個時期產生。蕭邦的作品幾乎全部都是鋼琴曲,他的作品優雅如詩,流暢精緻,具有完美的歌唱性。

      蕭邦與喬治‧桑的關係一直如同暴風雨般,情況時好時壞,這大大地影響到蕭邦的身體健康。1847年兩人分手時,蕭邦的健康情形已經相當差,但他不顧健康問題,在1848年時仍然訪問英國與蘇格蘭,1849年死於肺病,死後葬於法國。

    http://db.books.com.tw/exec/composer/clac002

    *********************************************************************

    個人簡介:

    蕭邦 (FREDERIC FRANCOIS CHOOPIN)

    一八一○~一八四九

    代表性樂曲:

    1."HERIC" POLONAISE, IN A FLAT, OP.53

     (『波蘭舞曲』降A大調,作品第五十三號)

    2.FANTASIE IMPROMP TU NO.4, IN C SHARP MINOR,

      OP.66

    國  籍:法國(波蘭)

    出生日期:1810年2月22日

    代表作品:27首練習曲、25首前奏曲、20首夜曲、4首即興詩等

    音樂家評號或分類:鋼琴詩人

    音樂家軼事:

    鋼琴詩人蕭邦的父親其實是法國人,後來才移居波蘭,蕭邦便是出生在波蘭華沙附近的一個小村莊裡。小時候,他是在母親悉心照料下成長的幸福小孩。他八歲時曾在一場慈善晚會裏以小鋼琴手而獲得滿堂彩。他九歲時在波斯坦丁大公御前演奏軍隊進行曲,十四歲時獲亞歷山大大帝頒賜鑽石戒指一只。

    蕭邦後來帶著“唐璜”主題的“管絃伴奏幻想曲”造訪維也納,這首“幻想曲”在當地造成很大的迴響。他離開波蘭的另一個原因是他單戀華沙音樂學院的一名女學生,在得不到回應後,他也有過尋短的念頭,這是多情敏感的鋼琴詩人年少時的一段插曲。

    蕭邦身體不是很好,談過幾次戀愛也不很成功,最有名的一次應該是與女作家喬治桑的戀曲。一開始就弄的滿城風雨,喬治桑在當時是思想前衛的女子,喜歡著褲裝,尤其是騎馬裝束,她也比蕭邦大六歲;這段感情維持七年,蕭邦在失去喬治桑的愛情後,整個人憔悴的很厲害,最後因肺結核而病倒於巴黎,喬治桑聞訊趕來時,被蕭邦的弟子擋在門外,蕭邦最終病死在弟子的懷裏。

    蕭邦一開始的創作理念就以鋼琴為主,他的情緒、他的激情、甚至於他的感情,也只有鋼琴才能夠透徹的傳達。

    參考資料

    http://www.coden.com.tw/astro/12-4c.htm

    *********************************************************************

    【蕭邦】

    英文姓名:Chopin, Fryderyk

    生卒年月日:1810/03/01--1849/10/17

    國籍:波蘭

    樂派:浪漫樂派

    【生平簡介】

      蕭邦是個混血兒,父親是法國流亡波蘭的教師,母親則為波蘭人,生在華沙、長在華沙。蕭邦六歲開始學鋼琴,八歲時公開登台演奏。1826年進入華沙音樂院,在這個學校待了三年。這段時間,他曾在沙龍演奏,創作過一些輪旋曲、波蘭舞曲與馬祖卡舞曲。

      1829年蕭邦發表《f小調鋼琴協奏曲》,雖然這首協奏曲創作的年代早於《第一號鋼琴協奏曲》,但通常被稱為《第二號鋼琴協奏曲》。這一年他還在維也納舉行音樂會、訪問布拉格與德雷斯登兩地。1830年因波蘭為俄國佔領,蕭邦不得不離開華沙,自1831年起定居巴黎。

      蕭邦在巴黎認識了許多音樂家,如,李斯特、孟德爾頌、白遼士等人,也與他們維持良好的關係。基本上,在巴黎的生活並沒有經濟上的困擾,他以教鋼琴與舉行音樂會為生,音樂家們賞識他、音樂會受到大眾的歡迎,教授音樂的的報酬也很好,他在巴黎的發展相當順利。

      1838年起蕭邦與女作家喬治‧桑開始同居,兩人住在喬治桑的家鄉諾昂,蕭邦漸漸地減少鋼琴演奏,專心從事創作。蕭邦許多優秀的作品,諸如,《二十四首前奏曲》、《降b小調奏鳴曲》、《b小調奏鳴曲》、《f小調幻想曲》都在這個時期產生。蕭邦的作品幾乎全部都是鋼琴曲,他的作品優雅如詩,流暢精緻,具有完美的歌唱性。

      蕭邦與喬治‧桑的關係一直如同暴風雨般,情況時好時壞,這大大地影響到蕭邦的身體健康。1847年兩人分手時,蕭邦的健康情形已經相當差,但他不顧健康問題,在1848年時仍然訪問英國與蘇格蘭,1849年死於肺病,死後葬於法國。

    *********************************************************************

    蕭邦簡介:

    有『鋼琴詩人』美譽的蕭邦,一八一○年誕生於波蘭華沙近郊的一個小城,他的父親是法國人,從事教師的工作,母親則是波蘭一個沒落貴族的後裔。因此雖然大多數人都認為蕭邦是波蘭人,但是從身世看來,蕭邦其實具有法國血統,而且蕭邦一生前二十年是在波蘭度過,後二十年則生活在法國,波蘭和法國兩個國家,對於蕭邦的性格以及作品風格,都具有相當程度的影響。

    蕭邦的父母一共生了四個孩子,蕭邦排行第二。雖然家境並不富有,但是父母總是想辦法給孩子們舒適的生活,因此蕭邦的童年非常愉快。蕭邦在三、四歲時即經常自行玩弄家裡的鋼琴,在琴上彈出他所想出來的曲調,父母見他對音樂如此有興趣,開始教他一些基本音樂知識。

    到了蕭邦六歲時,又請了鋼琴老師齊尼夫來教他彈琴,蕭邦進步神速,八歲時就在一個公開演奏會上成功地演奏了一首協奏曲上立刻造成轟動,蕭邦被視為音樂神童,成了華沙上流社會的寵兒。

    十二歲時蕭邦拜華沙音樂院院長艾爾斯納為師,原本是想學作曲,但艾爾斯納卻看出蕭邦具有獨特天份上因此並不用傳統刻板的作曲法則限制他的思維,沒多久艾爾斯納便停止對蕭邦傳授,蕭邦以後也就沒再正式向其他老師學習過, 一切都是靠自己摸索。

    蕭邦日後被樂評家批評在管弦樂寫作上有缺失,其實也正反映出他作曲技法訓練不足。不過若從另一角度來看,蕭邦能夠跳出傳統作曲法則的束縛,依著自己的天賦,創造出風格與眾不同的鋼琴音樂,卻也不能不歸功於艾爾斯納的慧眼。

    十五歲時蕭邦首次出版作品,並旦積極地從事演奏活動。十八歲時他前往柏林舉行了幾場演奏會,也彈奏一些自己的作品,獲得相當好的評價。十九歲時蕭邦首度前往他嚮往已久的城市───維也納,維也納的音樂界對他頗表歡迎,使他對未來充滿希望。

    在他返回波蘭途中,又遊歷了布拉格、德勒斯登等地,增廣不少見聞。二十歲時蕭邦再度拜訪維也納,當他抵達維也納沒多久,便得知波蘭發生抗俄革命的消息。和他一同到維也納的朋友都相繼回國參戰,蕭邦非常希望隨友人一起回國為祖國效力,但他的父母認為他體格太弱,恐怕無法適應軍旅生活,要他繼續留在維也納。

    然而由於奧國支持俄國,維也納人民多半不敢再和波蘭人接近,蕭邦因此失去舉辦演奏會的機會,也喪失了經濟來源。

    儘管蕭邦在維也納面臨生活困境,可是他的家人和親友都身陷戰爭中,也無法接濟他,所以拮倨地度過八個月後,蕭邦決定離開維也納。他於一八三一年七月間啟程,當行經斯圖卡特時,聽到波蘭革命失敗、華沙淪陷的消息,令蕭邦感到非常痛苦與沮喪,據說他的『革命練習曲』就是在這種悲慣的心情下寫成。

    最後蕭邦於九月間抵達巴黎。巴黎是個人文蒼萃的都市,許多文學家、畫家及音樂家都聚集在該地,蕭邦很自然地成為其中的一份子,認識了麥亞白爾、羅西尼、貝里尼、白遼士及李斯特等作曲家。一八三二年二月二十六日蕭邦舉行在巴黎的首次演奏會上立刻獲得樂界的注意與好評。

    更幸運的是,蕭邦遇到了一位貴人──雷齊維王子,他將蕭邦引介給巴黎的上流社會,使蕭邦一夕之間成名,不少貴婦們著迷於蕭邦的風采,都要求跟他學琴,也使得蕭邦在經濟上無後顧之憂,可以更安心地從事創作。

    一八三二年後的十年間,可說是蕭邦一生中創作最豐富的時期。當蕭邦初抵巴黎時,李斯特已是巴黎樂壇上知名的人物,他對蕭邦非常友善,也頗為推崇蕭邦的演奏和作品,李斯特曾讚揚蕭邦說:『他是一位傑出的抒情鋼琴家,他那輕巧、甜美的手法,以及作品中的獨特魅力,都是無與倫此的』。

    另外舒曼在萊比錫看過蕭邦的樂譜後,也曾在『新音樂雜誌』以:『朋友們,請脫帽致敬吧!這是一位天才!』的名言,撰文介紹蕭邦。在巴黎的最初幾年,蕭邦多半寫作一些如夜曲、圓舞曲及馬厝卡舞曲等具有沙龍性質的音樂,相當受到人們喜愛,可是當蕭邦作曲家的名望日盛一日時,他也漸漸失去舉行公開演奏會的興趣。

    一八三五年後,蕭邦只有在一八四一年、一八四二年、一八四八年舉辦過演奏會,大多數時候,他只喜歡在社交場合為朋友們彈奏,而他那動人的琴韻,也一直受到友人的讚賞。

    一八三六年蕭邦結識了女作家喬治桑.她大蕭邦六歲,離過婚又有兩個小孩,而旦又喜歡做男性化打扮,因此蕭邦對她的第一印象並不好。可是另一方面,喬治桑擁有銳利的頭腦與堅強的個性二這些特質和陰柔的蕭邦完全相反,所以也吸引著蕭邦,尤其是那一年蕭邦染上了肺病,虛弱的身體正好需要像喬治桑這樣健康而又具有母性光輝的女性來照顧,不久兩人便墜入情網,進而同居。

    蕭邦與喬治桑一同生活了九年時間,在喬治桑的照料下,蕭邦一面可以安心養病,一面又可專心作曲,許多傑作都在這個時期完成。一八四六年蕭邦與喬治桑感情出現裂痕,到了十一月中,爭吵達到頂點,情緣已盡,兩人因此勞燕分飛。

    此後蕭邦的健康情況便日益衰敗,也幾乎不曾再寫出任何作品。一八四八年二月蕭邦舉行了他在巴黎的最後一場演奏會,從演奏會後蕭邦疲憊的神情,顯示出他當時的身體狀況已非常差,可是之後蕭邦仍然抱病訪問英國,在倫敦頗受英國上流社會歡迎,而且曾在維多利亞女王御前演奏。

    然而倫敦潮濕多霧的氣候,對他的健康造成了更不良的影響,咳嗽日益轉劇,有時連呼吸都感到困難,該年十一月他又回到巴黎,幾乎已病入膏肓,隔年十月十七日終於溘然長逝,享年僅三十九歲。

    http://www.geocities.com/Yosemite/Geyser/9707/sam_...

    *********************************************************************

    蕭邦作品集:

    *練習曲 Etude 27首

    蕭邦共有27首練習曲,包括作品10的12首、作品25的12首,及沒有作品編號的3首新練習曲。據說那三首沒有編號的,是蕭邦的所有練習曲中,最不好的作品──話雖如此,但也非完全沒有趣味的作品,它們都具有自己的特徵。

    練習曲一般指為了磨鍊演奏技巧而作的樂曲。而蕭邦的這些作品,除了具有演奏技巧上的練習困難之外,也是為旋律、和聲、節奏、以及情緒表現的練習曲。這便是他的練習曲之特異性了。這些樂曲不只是指法的練習,同時也是優異的音樂藝術作品。

    *夜曲 Nocturn21首

    「夜曲」英語為Nocturn,法語為Nocturne,義大利語為Nocturno,其語源是從拉丁語的Nox所演變的,使用於羅馬時代的「夜神」之意。

    夜曲的音樂形式,其創始人一般被認為是英國的約翰‧費爾德 ( John Field, 1782~1837) 他是出生於愛爾蘭的鋼琴家兼作曲家,在俄國度過他的後半生。他之為這形式的音樂命名,可能是取自天主教會的祈禱「夜禱」,英語為Nocturn,法語為Nocyurne。不過在他心裡,這曲式是他自己的創意:在低音部的和弦伴奏形上,高音部響出夜的寂靜,以及夢般優雅的旋律。蕭邦一生寫下了二十一首夜曲,其中的十八首是在他的生前分別以兩首或三首成集而刊行的。

    *波蘭舞曲 Polonaise 11首

    蕭邦生前一共出版了八首波蘭舞曲,包括「幻想波蘭舞曲」,此外,他在一八二五年及一八二八年,都有波蘭舞曲的創作,死後又以作品71出版了三首。

    波蘭舞曲便這樣地先是做為儀式用,後來成了政治性的舞會之用。最初的波蘭舞曲是依歌詞而作曲,然後逐漸地成為民俗風格的表現。不但是表現國民的政治感情與關心,更表示出國民的氣質與愛國心,任俠的精神。不過,舞會用的波蘭舞曲隆盛時代,早在蕭邦以前已經終了。音樂方面,則化為更繁榮的類型。

    波蘭舞曲獨特的節奏,誇示著那壯大的三拍子節奏,其特徵為:特別強調一小節中的第二拍,經常把他彈成切分音,再第一拍的後半加上重音。

    *馬厝卡舞曲 Mazurka 51首

    馬厝卡原文Mazurka又稱為Mazurek,與波蘭舞曲 ( Polonaise ) 同是波蘭最具鄉土色彩的舞曲之一,發源於波蘭風光明媚的馬厝維亞 ( Mazovta ) 地方。馬厝卡舞曲自勃興以來到今天經過多次的變遷,往時的原始樣式與今天的形態、內容上都有明顯的不同。

    馬厝卡舞曲為波蘭鄉土舞曲之一,也是克拉科維克舞 ( Krakoviak ) 的一種,相傳是由此衍生出來的。

    馬厝卡舞曲有兩種形態,一種為聲樂用,一種維舞蹈伴奏用。聲樂用曲由兩個部分組成,大體上前半部為小調,後半部為大調,有浪漫曲 ( Romance )風格的裝飾。這種在波蘭就被稱為「為了歌唱」( do Stuchavia ),原為3/8拍,速度比圓舞曲慢。節奏方面,以附點音符為其特徵,而且是強有力地、溫暖地,多少帶點威嚴。不過,現在的馬厝卡舞曲一般都以3/4拍來寫。蕭邦的馬厝卡舞曲便是清一色全用3/4拍子寫成。

    *圓舞曲 Waltz 14首

    蕭邦的一生寫了二十一首圓舞曲,其中生前出版的有八首﹝作品18,34之三首,42,64之三首﹞。還有在他死後,以遺作問世的:一部分沒有編號的,但是都與生前發表的一般,可以稱得上是傑作。這些過半數的圓舞曲之未能在生前出版,原因不在於它的藝術價值,而是被與此有關連的各種私事所耽誤。

    蕭邦的圓舞曲可分為兩大類別:其一為把實際的舞蹈理想化的作品,另一類為借用圓舞曲的形式作成的抒情詩。前者有作品18,降E大調「華麗大圓舞曲」及作品34之1,降A大調「華麗圓舞曲」。後者有作品64之2,升c小調及俗稱為「離別圓舞曲」﹝作品69之1﹞,降A大調等。

    屬於第二大類的抒情詩,幻想式的圓舞曲中,可以發現到非純粹的圓舞曲節奏,而且還是近於馬厝卡舞曲的節奏。這是由於受到他的國民性影響之故,這裡有濃厚的斯拉夫民族特有的憂鬱情調。

    圓舞曲,若與蕭邦的其他形式作品相比較,演奏上並無多大困難,樂念亦不新奇,所以為一般人所喜愛。要注意到基礎的音,而從屬的和聲應該彈輕些,圓舞曲的Rubato並不需要像馬厝卡舞曲般地強烈。

    *敘事曲﹝譚詩﹞Ballade 4首

    蕭邦一共寫了四首敘事曲,完成於1831年至1842年之間,亦及21歲至32歲那段充滿了活力的青年時代。

    這4首敘事曲可以列入蕭邦的傑作,與另外四首詼諧曲同樣地,創造了新的曲式與內容。但是,猶如詼諧曲一般地,並無模仿傳統的古典形式,卻也不是吐露了抽象的、主觀的感情,更沒有波蘭舞曲那種鄉土的要素所規定的曲式。

    敘事曲的形式非常地自由。這四首曲都同時採用了三拍子系統而成為唯一共通的地方:第一號g小調用6/4拍子,其他三首均為6/8拍子,除此之外,在形式上可以說沒有任何束縛。採用三拍子系統的原因是,在於表現這些曲子內容的態度,想敘述某種「故事」,而這種敘述又以這類拍子最為適合。

    *詼諧曲 Scherzo 4首

    詼諧一詞意味著戲謔。不過蕭邦的這些曲子並沒有明顯的戲謔感覺,也不是奇想曲 ( Capriccio )。因為這些都在輕快中表示著什麼的緣故。

    蕭邦當時真是為了這些曲子之包含著某些嘲笑、侮蔑、挖苦之類的意味,而想取個新的名稱。這些都是蕭邦從心底赤裸裸吐露出來的作品,其中有憂鬱,也有波蘭舞曲之類個人的反抗。

    詼諧曲本來是貝多芬繼承自海頓、莫札特的小步舞曲,再經過發展而成的形式。主要的是用在奏鳴曲及交響曲的第三樂章。從普通舞蹈的輕快節奏,到偉大的德國巨匠們的手寫下強壯的、有威力的情緒表現,可以說包羅萬象。但是,孟德爾頌卻把它改變為奇想曲,投入輕快優雅、幻想式的感情。不過,舒曼的有些曲子倒是更接近於蕭邦的型態。

    *奏鳴曲 Sonata 3首

    蕭邦著有鋼琴獨奏用奏鳴曲三首,其中一首寫於十八歲,屬於作曲的練習曲,c小調,作品第四號,曲中並沒有顯出他的獨創性。雖然蕭邦死後被視為遺作而出版,不過到現在尚無演奏家發表過它。其他二曲為蕭邦最圓熟期的作品,可以說是他的作品中傑作之傑作。這就是著名的降b小調,作品35號,附有送葬進行曲的奏鳴曲,膾炙人口,另一首是b小調,作品第58號。這兩首的作曲時間相隔了五年,卻是他在馬約卡島旅行療養後,回到他的情人女作家喬治 桑的住宅,得到她許多安慰的戀愛生活中的作品。

    而降b小調,作品第35號,是一八三九年馬約卡島旅行之後所作。b小調,作品第58為五年後的一八四四年所作。

    學生時代創作的c小調,作品第四號不說,成熟時代的作品降b小調,作品35號,以及b小調,作品58號,兩首奏鳴曲,在發表的當時曾有許多類似「蕭邦並沒有完全修習奏鳴曲形式」的批評。

    *即興曲 Impromptu 4首

    蕭邦一共寫了4首即興曲。在這些小曲中我們將可以看出蕭邦所發揮的天才。「即興曲」一詞,一般是指作曲家未經事先預備而臨時作成的樂曲,也可能是一時靈感的創作。不過,蕭邦的情形卻非常地自然,相當自由,但也不是無規則的發展,而是有著明顯統一性的作品。

    蕭邦的4首即興曲以第一首的降A大調與因「幻想」即興曲而出名的升c小調作品66遺作最為膾炙人口,這兩首作品之演奏能被稱為是上乘的還不多。因為內容深奧,真正地富於幻想,徹底地具備了即興要素的是第二首升F大調,這也是蕭邦全作品中最優秀的一首。第三首降G大調作品51雖然很少被演奏,卻隱著蠱惑的內在美

    *前奏曲 Prelude 25首

    蕭邦的24首前奏曲﹝作品28﹞全由不同性格、形式和性質的二十四首樂曲組成,從C大調到b小調,以相異的二十四個大小調作曲,其排列為五度循環。﹝如第一至四曲分別為C→a→G→e等調性﹞每一曲若從全體的構成看來,都保持了相互間調和的關係,而音樂的樂念卻不會有長一行短一行的現象。所以雖然每一曲看來都有片段的姿態,其實樂曲的內容卻非片段的、未完成的東西,或許應該說它是完全地是完成了的作品,是經過磨鍊的、選擇的小品。

    各曲以一個短小的樂念為中心而構成的比較多。但是樂念並不是只做單純的反復而已,這是依蕭邦的感情做驚人的發展,並不做演奏技巧的展開。此外,除了作品28的24首,蕭邦另外單獨發表了一首作品45的升c小調前奏曲。蕭邦主要是因為除「前奏曲」別無適當的標題,才以此名來發表。事實上,這首曲子比作品28的任何一首都還要像前奏曲。從內容來說,稱它是即興曲也很適當,這是由於此曲有巧妙的轉調之故。

    *協奏曲 Concerto 2首

    蕭邦的作品中,只有僅少數的非鋼琴獨奏曲。他的第一號e小調協奏曲比第二號f小調晚一年完成,在技巧上亦較之燦麗得多。第二號協奏曲較富浪漫的幻想感覺,尤其是第二樂章被稱做「愛人的畫像」,便是將他所愛的人──康絲坦琪亞的神韻與風姿,巧妙地描繪出來。第一號協奏曲是1830年十月十一日,蕭邦在遠離波蘭前,在華沙舉行的告別演奏會上;而第二號則是在1830年的三月十七日,蕭邦自維也納歸國後的第一次演奏會上,皆是他親自彈奏鋼首演。

    *船歌 Barcarolle

    在蕭邦的作品中,就僅有這麼一首作品60船歌,這是他1846年的作品,也就是跟喬治‧桑分手的前一年,比作品52的Ballade第四號寫作時間 ( 1842 ) 遲了三年。等於說是在他的生命已接近最深曾的盡頭時,所寫下的作品。整首Barcarolle中,速度、音型及強弱起伏並不甚大,和弦的使用及變化上亦相當地單純,幾乎可以說,全曲就在相當平靜的狀態下自開始迄結束。通常,Barcarolle的曲式都是短短四、五分鐘,甚至更短的A→B→A→Coda形式小曲,蕭邦的這首曲子亦保持了此種特性。典型的Barcarolle為6/8拍,其強拍在第一拍,弱拍在第四拍,蕭邦則變更為12/8拍,把強拍放在第一拍及第七拍,弱拍在第四拍及第十拍,並且延長其旋律線,使之更為流暢。

    本曲的演奏必須具備完璧的演奏技巧。流暢不間斷的節奏,第一段與中段不甚明確對立的這首樂曲,雖然每個細節都很優美,或許容易聽來冗長單調也說不定。這是蕭邦全部作品中最要求表現手法及用頭腦,用心來演奏的難曲之一。

    *幻想曲 Phantasie

    蕭邦曾作過一首幻想曲,而且被承認為他的傑作。樂曲於一八四一年在諾安的喬治‧桑住宅完成,當時兩人正過著幸福的愛情生活。

    樂曲的形態類似於他的敘事曲。不過,敘事曲全部採用的是三拍子節奏,這三拍子本有著不可避免的敘述故事的形式,其結果形式也就具有了敘述性。但是蕭邦在這裡並不敘述古老的傳說或愛情故事,他所談及的是自己的現實生活,頗有戲劇的重大事件,當然也不像詼諧曲之作者的自我表現,而是記述作者也是事件中的一個重要的角色;並且也不是波蘭舞曲的波蘭鄉土感情,而是一般的感情。

    *搖籃曲 Berceuse

    雖然蕭邦只寫作過一首搖籃曲,這首樂曲卻是把鋼琴建築成鋼琴獨特驚人的音的世界,猶如空中樓閣那麼稀有的產物,不論是和聲的、旋律的,以及低音部的節奏,貫穿全曲的是全音音階,旋律只有一簡單的樂念及應對的對位旋律而已。這首樂曲所表現的,便如搖籃輕輕地搖著,用單純的旋律裝飾及變奏架構而成。

    搖籃曲中不變的,不止是節奏,和聲組織除了一個地方外,也是不變的。各小節最初的三個拍子為主音的三和弦,其次的三個拍子則維持屬七和弦。有變更的是最後的漸弱,下屬音的三和弦。樂曲之嚴格採取以四小節的旋律來處理,不斷地令人感覺有韻味。這處理是用了裝飾音、花音、顫音、滾奏,以及半音階的上行與下行。共有十六次的變奏,但不是照樂節的變奏,而是不間斷的連續運動,有著抒情的本能。尤其最後自然消失般的終了表現,非常完美,附點二分音符的屬七和弦之以主三和弦來解決,可以說是非常絕妙的手法。

    *********************************************************************

    以下資料來源:蕭邦年表 http://www.chopin.com.hk.ro/history.html

    1810 3月1日,費得利克‧弗朗‧蕭邦在波蘭華沙附近芝拉佐烏拉出生。

    1816 (6) 跟季夫尼學習鋼琴,季夫尼發現他的作曲天才

    1817 (7) 發表了他的第一首作品--波蘭舞曲︰並開始在私人音樂會演奏鋼琴 

    1818 (8) 在慈善音樂會公開演奏,受到好評。

    1824 (14) 到沙時爾尼亞一位同學的家鄉渡假,接觸到農民的生活,收集到不少波蘭民歌資料。

    1825 (15) 在沙皇面前演奏,沙皇送他一枚鑽石指環。

    1826 (16) 進入華沙音樂院學習音樂。

    1828 (18) 到柏林旅行,欣賞音樂。

    1829 (19) 畢業音樂院,被邀請到維也納皇家刻劇院開演奏會

    1830 (20) 3月,在華沙舉行音樂會演奏鋼琴協奏曲。

    11月,他帶著一小杯波蘭泥土到外國發展。首先來到奧 國的維也納。

    1831 (21) 在維也納開音樂會,但失敗了。

    7月,轉到德國。

    9月,在斯圖加特得知俄軍攻陷華沙的消息,

    10月,來到巴黎。

    1832 (22) 2月,在巴黎舉行演奏會,大受好評。 

    1835 (25) 到波希米亞探望渡假的父母,又到德累斯頓探望朋友,和以前的鋼琴學生瑪利亞重逢,兩人熱戀起來。 

    1836 (26) 和瑪利亞分手,和里平斯基絕交。

    1837 (27)拒絕授受沙皇頒贈「沙皇陛下首席鋼琴家」名銜。12月,初次和喬治桑會面。

    1838 (28) 10月,和喬治桑到馬約卡島居住,但生起病來。

    1839 (29) 2月,和喬治桑回法國,到諾昂住下來。

    1844 (34) 父親去世。

    1846 (36) 與喬治桑感情破裂。

    1847 (37) 與喬治桑分手。

    1848 (38) 二月,在巴黎開開最後一場音樂會。不久到英國去,在蘇格蘭演奏。

    9月16日,在倫敦基爾德堂為波蘭人籌款開演奏會--這是他一生中最後一次的演奏會。

    1849 (39) 回到巴黎,一直生病,於十月十七日病逝。

    他的心臟給摘下來運回華沙安葬。

    2005-06-06 09:19:29 補充:

    《更正公告》

    Op.25-1為"奧利安的豎琴"

    Op.25-12為"大洋"

    2005-06-06 09:22:07 補充:

    《更正公告》

    Op.10 作曲:1829-1832

    出版:1833

    Op.25 作曲:1832-1836

    出版:1837

    KKIIb/3 作曲:1839

    出版:1840

    參考資料: Chopin's musicer 蕭邦年表 http://www.chopin.com.hk.ro/history.html
  • 匿名使用者
    2 0 年前

    其實上面兩人都回答的很清楚了,不過想補充一下

    如上所述,應分兩部Op.10和Op.25,各十二首,再加上生前未出版的三首共二十七首,其中較著名的如下:

    1.Op.10-1 琶音

    2.Op.10-3 離別

    3.Op.10-5 黑鍵

    4.Op.10-12 革命

    5.Op.25-9 蝴蝶

    6.Op.25-11 冬風(枯木)

    7.Op.25-12 汪洋

  • 2 0 年前

    蕭邦的練習曲共分為兩集。

    第一集是Op.10,當中有名稱的是第三曲「離別曲」、第五曲「黑鍵練習曲」、第十二曲「革命練習曲」。

    第二集是Op.25,當中有名稱的是第一曲「牧童」、第九曲「蝴蝶」、第十一曲「冬風」。

    參考資料: 古典叢書
還有問題?馬上發問,尋求解答。