匿名使用者
匿名使用者 發問時間: 藝術與人文視覺藝術其他:視覺藝術 · 2 0 年前

給我台灣藝術家滴資料..10點

給我台灣藝術家滴資料..給我台灣藝術家滴資料..

ㄆ要粉久以前滴歐...........

否ㄆ給點....

窩可速會同歸餘盡的..............刪問題...

要基本資料.成就..

最好是畫家.......

已更新項目:

窩要等到14天到才選解答唷....

大大耐心等八

2 個解答

評分
  • 匿名使用者
    2 0 年前
    最佳解答

    袁金塔一. 簡歷1949年生於台灣彰化員林國立台灣師範大學美術系畢業紐約市立大學美術研究所碩士(M.F.A)國立台灣藝術學院美術學系兼任教授國立台北師範學院美教系兼任教授國立台灣師範大學美術系教授、系主任、兼研究所所長 二. 作品優異,獲獎無數,畫集共五大冊袁金塔先生創作力強,作品眾多,除了在臺灣各大知名畫廊、藝術中心舉辦個展外,亦參加世界各地美術大展,作品深受藝術愛好者之喜愛。袁金塔先生藝術造詣卓然有成,作品獲獎無數,包括臺灣省美展油畫第三名、臺陽美i國畫第三名、師大師生美展國畫第一名、水彩第一名、油畫第三名,以及師大畢業美展國畫第一名、水彩第一名、油畫第一名、書法第二名,更獲得全國青年繪畫比賽第一獎、全國青年畫展第一獎。袁金塔先生多年來不斷在藝術上努力耕耘,作品登峰造極,得到各方熱烈推崇與肯定。袁金塔先生的著作除了「中西繪畫構圖的比較研究」外,更將逐年的作品集結出版成畫集(1980年至1990年共五本),對喜歡袁金塔先生書畫的人而言,可以更貼近他的作品,欣賞他在藝術方面的非凡成就。三. 理想與願望袁金塔先生將生活上所見、所知、所想呈現在他的創作上,他的理想與願望就是創造出既是個人風格又屬於這個年代的中國畫。袁金塔先生在創作信念上表現出充分的自信,他說:「我的創作座右銘是--別人做過我不做;別人不敢,我敢;別人不能,我能。」顯現他在創作上勇於嘗試的風格。四、關於袁金塔先生的畫袁金塔先生的創作泉源來自日常生活的一景一物,例如:1. 孩提時代的生活:穀倉、牛車、四合院、迎神賽會等鄉土文物。2. 破敗頹圮的豪門巨室:斷垣殘壁、斑駁雕飾。3. 科技文明的產物:煉油廠、調車廠、港口。4. 紐約的人文景觀:雪景、摩天大樓、污穢不堪的商店街、乞討的醉鬼。5. 腳下的泥土世界:鬆軟的黑土、堅硬的水泥、吐露新芽的花草。所以袁金塔先生的畫裡有思古之幽情,有小市民的心聲與感慨,有對機械文明的震撼,也有對宇宙生命生生不息的謳歌。五、創作過程上的轉變袁金塔先生在創作過程上經歷了不少的嘗試與體驗,因此在繪畫的風格與技巧上有下列的轉變:1. 降低客觀成分,提升主觀認知。2. 從精細描寫走向寫意。3. 畫面的構成朝多視點發展,如「旋轉視點」(可參考作品「群鴨戲水」)。4. 追求更多的東方韻味。5. 以心理光(內心光)代替傳統的光線(太陽光、人照光)。6. 以平面化的表現代替傳統的空間觀念、立體感、明暗物體固有色。7. 以點線面墨的濃淡層次、結構、機能、形與機能、結構間相互的關係、韻律、肌理、變形、純粹的形與色來創作。袁金塔先生認為這些改變並非他不再畫精細描寫的作品,而是個人在創作上比重份量的轉變,以及新拓展的表現方式。

  • 匿名使用者
    2 0 年前

    廖繼春一百年

    廖繼春一生奉獻給杏壇,作育無數英才,他國度一大師。

    一九○二年誕生的廖繼春,今年適逢百歲冥誕,但他卻早於一九七六年就已辭世,享壽七十五歲。二十五年來,台灣畫壇未曾忘記他,尤其特別緬懷的,是他溫和木訥的個性,然而他的畫作,卻煥發出絢麗強烈的色彩;這也正是廖繼春的藝術風格。

    廖繼春是豐原人,豐原是大甲溪南岸的城鎮。非常巧合地,這裡出了許多藝術家,包括楊啟東、廖德政、林有德、呂樸石以及音樂家呂泉生和文學家呂赫若等人。豐原素有「米倉」之譽,所以原稱葫蘆墩的地名,才會被改作豐原。從大甲溪引來的圳水,不但灌溉出一片沃野,也成為一方滋養出藝術家的園地;這真是台灣近代文化史的奇蹟。

    一九二五年在日本學化的廖繼春餘地年放暑假即趕回台灣與林瓊仙結婚。

    豐原是中部的重鎮,所以,縱貫鐵路通車後在此設站,火車帶來現代資訊,更拓寬了廖繼春的視野。年輕的廖繼春首開先例,為豐原藝術園地開出第一朵奇葩。縱貫鐵路開通後第十年(1918),廖繼春乘坐火車前往台北就讀國語學校(翌年改名師範學校),這是他生平第一次坐火車遠行。讓縱貫鐵路舊山線的原始風景,廖繼春飽覽了一段多山洞,多鐵橋的旅行經驗,然後,在台北落腳,又深深受到大都會新街景的洗禮。有一天,他趁假日閒逛新公園(今二二八公園),不經意地看到一名日本青年正在寫生,從此激起他學習美術的念頭,也從而在他心中埋下想當畫家的種子。

    屏東的東港是廖春晚年創作主力,圖為他最後遺作,「東港風景」(1976)。

    廖繼春是孤兒,幸能兄長栽培,方有幸進入公學校接受初等教育。當時,若是功課好又想繼續升學,唯有投考師範學校一途,才能既享受公費,又有畢業後當老師的保障,對窮困子弟來說,這實在是最佳的升學管道。

    師範學校畢業後,廖繼春回母校執教。此時,他認識了同鄉的林瓊仙小姐。林小姐畢業於彰化高女,與廖繼春學歷相當。兩人都到了婚嫁的年齡,但廖繼春家境貧寒,林小姐則家境頗優,親朋好友似有高攀之慮。但林小姐慧眼獨具,看出廖繼春日後會有所作為,於是,毅然決然委以終身,不過,提出一個條件,就是未來的的夫婿學歷必須高過自己。在彼此的約定與林小姐的鼓勵之下,廖繼春內心充滿希望,為獲得一段美好姻緣而束裝前往日本留學。一九二四年,廖繼春考進東京美術學校師範科,讀了三年。在學中,廖繼春返台訂婚,回日本後,他按月收到未婚妻資助的生活費,更專心向學,期以載譽返鄉。

    一九二七年,由東京美校畢業返台的廖繼春,受聘出任台南長老教會學校的美術老師,於是舉家遷居台南。廖繼春受到畫壇注目,是從他參加第一回「台展」(1927)旗開得勝,獲得特選獎開始。第二年,他的作品又順利入選當時最權威的東京「帝展」,之後更連續獲獎及入選,而日漸受到畫壇肯定,終於從一九三二年起,膺任「台展」審查員。

    廖繼春入選日本第九屆帝展的作品「有香蕉樹的庭院」(1928),取材自台南住家院落。

    第二次世界大戰結束後,廖繼春轉任教師範大學美術系,遂攜眷遷居台北。一九五0年代,廖繼春的畫風有明顯轉變,他開始在畫面上注入紅綠對比的東方色彩,直到歐美抽象畫風席捲台北的一九六0年代,廖繼春才走出舊形式,鼓起迎接新潮流的勇氣,贏得青年畫家的推崇,同時獲得國際的重視,遂有一九六二年應美國國務院之邀,赴美訪問四個月的遠行。

    延伸閱讀

    文建會策劃,雄師美術出版 李欽賢著

    廖繼春趁機遊歷嚮往已久的歐美,感受新藝術的風潮,眼界大開,自然也擴大了新見識。廖繼春素有「色彩魔術師」的美譽。他畫歐洲風景,畫台灣風土;幾近爐火純青的色彩運用,以台灣老一輩畫家而論,幾乎無人能出其左右,這就是廖繼春一直被傳誦的獨到藝術手法。

    廖繼春是舊時代的人,創作觀卻非常新穎。可惜他早逝於台灣畫價狂飆的年代之前;但是,在台灣拍賣市場發燒的今天,廖繼春的作品卻仍不斷拍出天價,這正足以證明風格先行者的才華,是不會被後代所遺忘的。

    雄獅美術出版社有一本<色彩.和諧.廖繼春>的專書,讀者在翻閱的過程中,將感受到畫頁之間色彩繽紛的特色,此乃因為廖繼春的作品,本來就以色彩璀璨著稱。這本書是專供家庭成員欣賞、並藉以認識台灣畫家的導讀書冊。文字淺顯易懂,字裡行間沒有高深的專有名詞,倒是藉由廖繼春如何力求上進,離鄉背井後受到廣大世界的衝擊過程,傳達出一名智識青年,勇敢面對心理壓力,並實踐自我期許的堅毅形象。

    原本木訥寡言的廖繼春,如何在妻子堅定意志的鼓舞與惕勵下,充分激發潛能,悠遊於色彩國度而毫無後顧之憂。廖繼春的造化,與婚姻息息相關。親切、溫和是他的個性;熱情執著則是他的本性。所以當人們發現,廖繼春的私下性格,與他所呈現出來的繪畫風格如此大相逕庭時,都感到十分費解。這本書的內容也針對廖繼春生命史的奇遇、轉折、突破,有完整的敘述。廖繼春的性格,其實與一般人並無兩樣,為什麼能表現出不凡的藝術家特質?閱讀<色彩.和諧.廖繼春>,其實,也正是在探知一名藝術家,生活尋常,體會與表現為什麼卻不尋常的原因。他所看到的,也許我們也一樣看得到;所不同的,無非在於:我們有沒有像他那麼深刻的觀察與領略。此當是這本書中著墨較多的地方。

    參考資料: WWW.XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX
還有問題?馬上發問,尋求解答。